In mijn benadering van experimentele abstracte kunst wordt elk doek een speelveld waar creativiteit het onverwachte ontmoet. Wat me zo aantrekt in deze praktijk is de totale vrijheid om te experimenteren, zonder vooraf gedefinieerde regels die de pure expressie van materie en beweging beperken.

Mijn proces begint vaak met een idee, maar neemt al snel een onvoorspelbare wending, geleid door de interacties tussen de tools, de kleuren en het doek. Ik gebruik bijvoorbeeld ballonnen gevuld met verf, die ik rechtstreeks op het oppervlak laat barsten, waardoor dynamische en organische kleuruitbarstingen ontstaan. Elke impact vertelt een uniek verhaal en vangt de rauwe energie van het moment.

Ik werk ook graag met een luchtcompressor om verf te blazen, wat vloeiende en onvoorspelbare vormen genereert die beweging en vrijheid oproepen. Deze techniek stelt me in staat te spelen met texturen en lagen, wat resulteert in levendige en energieke composities.

Een ander essentieel aspect van mijn aanpak is het hergebruiken van alledaagse voorwerpen als creatieve tools. Knijpers, schroevendraaiers, zeven... deze instrumenten krijgen een nieuw leven in mijn atelier en stellen me in staat verf te tekenen, te schrapen, te projecteren of uit te rekken. Het gebruik van deze onverwachte tools verrijkt het proces en levert vaak verrassende resultaten op.

Tot slot blijft handmatige projectie een van mijn favoriete technieken, omdat deze direct emotie en lichamelijke energie in het werk vertaalt. Het is een manier om een persoonlijke stempel achter te laten, terwijl ik het toevallige en onvolmaakte omarm.

Elke experiment brengt me een stap dichter bij het begrijpen van de interactie tussen materie en beweging, tussen intentie en toeval. Experimentele abstracte kunst is voor mij een voortdurend onderzoek, een dialoog tussen de kunstenaar, de materie en het huidige moment. Ik nodig je uit om dit universum te ontdekken waar elk werk een avontuur, een verrassing, een emotie bevroren in kleur en textuur is.

Vandaag wil ik een techniek met jullie delen die me enorm inspireert door haar spontaniteit en vrijheid: paint dripping. Letterlijk vertaald als "druipende verf", houdt deze aanpak in dat verf vrij over het doek vloeit, geleid door zwaartekracht en het moment. Het is een fascinerende manier om levendige werken te creëren, waarbij elke druppel een uniek verhaal vertelt.

Wat paint dripping zo bijzonder maakt, is het vermogen om de ruwe energie van de kunstenaar vast te leggen. Elke beweging, elke kanteling van het doek wordt een essentieel onderdeel van het creatieve proces. Deze techniek, populair gemaakt door kunstenaars zoals Jackson Pollock, stelt je in staat de beperkingen van precisie los te laten en een meer instinctieve emotie te omarmen.

In mijn eigen artistieke experimenten integreer ik deze aanpak graag om een levendige en organische dimensie aan mijn werken toe te voegen. Paint dripping nodigt uit tot experimenteren: de dichtheid van de verf, de gekozen kleuren, de hoogte van de toepassing... Alles kan het eindresultaat beïnvloeden en onverwachte texturen en nuances creëren.

Wat ik het mooiste vind aan deze techniek, is dat ze de vergankelijkheid en schoonheid van spontane momenten weerspiegelt. Elke druppel is een bevroren moment in de tijd, een metafoor voor het leven zelf: onvoorspelbaar, maar rijk aan emoties.

Als deze aanpak je nieuwsgierigheid wekt, nodig ik je uit om mijn werken te ontdekken, waarin paint dripping een belangrijke rol speelt. Laat je verrassen door de magie van vormen en kleuren die onder invloed van zwaartekracht in elkaar overvloeien. Wie weet ontdek je een nieuwe manier om naar kunst en het leven te kijken!