Deneysel soyut sanat yaklaşımımda her tuval, yaratıcılığın beklenmedik olanla buluştuğu bir oyun alanına dönüşüyor. Bu pratiğe olan tutkumun kaynağı, hiçbir önceden belirlenmiş kuralın maddenin ve hareketin saf ifadesini sınırlamadığı, tamamen özgür bir keşif alanıdır.

Sürecim genellikle bir fikirle başlar, ancak araçlar, renkler ve tuval arasındaki etkileşimlerle hızla tahmin edilemez bir yöne gider. Örneğin, boyayla doldurduğum balonları doğrudan yüzeye patlatarak dinamik ve organik renk patlamaları yaratıyorum. Her bir darbe, anın ham enerjisini yakalayan benzersiz bir hikâye anlatıyor.

Ayrıca, boya üflemek için bir hava kompresörü kullanmayı seviyorum. Bu yöntemle hareketi ve özgürlüğü çağrıştıran akışkan ve tahmin edilemez şekiller oluşturuyorum. Bu teknik, dokularla ve katmanlarla oynamama olanak tanıyor ve canlı, hareketli kompozisyonlar ortaya çıkarıyor.

Yaklaşımımın bir diğer önemli yönü, günlük nesneleri yaratıcı araçlara dönüştürmek. Mandallar, tornavidalar, elekler... Bu nesneler atölyemde yeni bir hayat buluyor; boya çizmemi, kazımamı, püskürtmemi ya da germemi sağlıyor. Beklenmedik araçların kullanımı süreci zenginleştiriyor ve genellikle şaşırtıcı sonuçlar ortaya çıkarıyor.

Son olarak, manuel püskürtme, duyguları ve fiziksel enerjiyi doğrudan esere yansıttığı için favori tekniklerimden biri olmaya devam ediyor. Rastgeleliği ve kusuru kucaklarken kişisel bir iz bırakmanın bir yolu bu.

Her bir deneyim, madde ve hareket, niyet ve rastlantı arasındaki etkileşimi anlamaya bir adım daha yaklaştırıyor. Deneysel soyut sanat benim için sürekli bir arayış, sanatçı, madde ve şimdiki an arasında bir diyalogdur. Her bir eserin bir macera, bir sürpriz ve renk ve dokuda dondurulmuş bir duygu olduğu bu evreni keşfetmeye sizi davet ediyorum.

Bugün, beni spontane ve özgür doğasıyla derinden etkileyen bir tekniği sizinle paylaşmak istiyorum: paint dripping. Kelime anlamıyla "damlayan boya" olarak çevrilen bu yaklaşım, boyanın tuval üzerinde yerçekimi ve o anın etkisiyle özgürce akmasına dayanır. Bu, her damlanın benzersiz bir hikaye anlattığı canlı eserler yaratmanın büyüleyici bir yoludur.

Paint dripping’i bu kadar özel yapan şey, sanatçının ham enerjisini yakalayabilme yeteneğidir. Her hareket, her tuval eğimi yaratıcı sürecin ayrılmaz bir parçası haline gelir. Jackson Pollock gibi sanatçılar tarafından popüler hale getirilen bu teknik, kesinliğin kısıtlamalarını bir kenara bırakıp daha içgüdüsel bir duyguyla bağ kurmanızı sağlar.

Kendi sanatsal denemelerimde, eserlerime canlı ve organik bir boyut katmak için bu yaklaşımı kullanmayı seviyorum. Paint dripping, deney yapmaya davet eder: boyanın yoğunluğu, seçilen renkler, uygulama yüksekliği... Hepsi nihai sonucu etkileyebilir ve beklenmedik dokular ve tonlar yaratabilir.

Bu teknikte en çok sevdiğim şey, anların geçiciliğini ve güzelliğini yansıtmasıdır. Her damla, zamanda donmuş bir andır; hayatın kendisinin bir metaforu: öngörülemez ama duygularla dolu.

Eğer bu yaklaşım ilginizi çektiyse, paint dripping’in önemli bir rol oynadığı eserlerimi keşfetmeye davet ediyorum. Yerçekiminin etkisiyle iç içe geçen şekillerin ve renklerin büyüsüne kapılın. Belki de sanata ve hayata bakmanın yeni bir yolunu keşfedebilirsiniz!